Desde los 60 hasta el presente: la colección de la familia Rubell

Por Oscar García García

La Rubell Family Collection (RFC) es una de las colecciones de arte contemporáneo privada más grande y más importante del mundo. La Colección se ha ido formando durante los últimos 44 años, comenzó poco después de que Don y Mera Rubell estuvieran casados en 1964. De ambos surgió la idea de coleccionar arte contemporáneo. A una edad relativamente joven su hijo Jason y su hija Jennifer, se unieron a sus padres en la recopilación de obras de arte. Recientemente la esposa de Jason, Michelle, pasó a formar parte del equipo junto a su marido.

Installation View, Euro-Centric, Part 1, Rubell Family Collection, Miami.
Cortesía de la Rubell Family Collection.

En la actualidad la Colección, que cuenta con trabajos datados desde 1960 hasta el presente, tiene más de 6000 obras entre esculturas, pinturas, instalaciones, fotografías y vídeos. Aunque no se trata de la colección más grande, sin lugar a dudas es la más representativa, importante y completa de Estados Unidos. Mucho más significativas que la cantidad de sus obras, son las características que representa esta colección. Su importancia se ha ido modelando, por un lado, con los múltiples viajes de la familia Rubell por todo el mundo coleccionando arte contemporáneo: Europa, África, Centro América, Latinoamérica, etc.; y por otro, gracias al interés de compartir su colección con la humanidad. La Fundación Rubell está conectada para su difusión con todos los museos del mundo, en especial aquellos dedicados al arte contemporáneo: Tate Gallery, Pompidou, Whitney Museum, etc. De esta forma las piezas de la colección de los Rubell están presentes como préstamo en las exposiciones más importantes de todo el mundo. Debido al gran número de piezas que la componen se pueden organizar series temáticas, regionales y generaciones que viajan de una institución a otra para nuestro deleite. Hay que destacar que es un importante centro de actividades para ArtBasel, una de las más notorias ferias de arte de Miami, lugar donde tiene su hogar la Colección.

Installation View, Euro-Centric, Part 1, Rubell Family Collection, Miami.
Cortesía de la Rubell Family Collection.

La Rubell Family Collection se instaló hace años en Wynwood, localidad llamada actualmente Art Discrit, en Miami (Florida) y conocido como el barrio del arte contemporáneo, un barrio entre residencial e industrial que no era muy conocido para el propio residente de Miami. Los Rubell fueron los primeros en instalarse en este barrio, junto otro local que funcionaba en cierta medida como de estudio de arte. Pronto irían llegando muchas galerías, talleres de artistas y coleccionistas transformando el barrio en lo que es hoy; hasta conformar el Art District que funciona bajo una Asociación formada por 45 instituciones de arte entre ellos: museos, colecciones, galerías y estudios de arte, en su mayoría enfocados hacia el arte contemporáneo. La Colección se almacena y expone en la antigua Dirección de Control de Drogas, en la 29th Street de Miami, convertida en más de 400.000 metros cuadrados donde se ubican 27 galerías, una biblioteca de investigación que tiene más de 30.000 volúmenes, un cine y un teatro de conferencias, un espacio para los medios de comunicación, una librería, una tienda y un jardín decorado con esculturas.

La Colección abrió sus puertas al público en 1996, primero a través de visitas programadas dos o tres veces a la semana; con el tiempo se fue ampliando el horario y las visitas. Desde el año 2000, Mark Coetzee es el director de la Rubell Family Collection. Es originario de Ciudad del Cabo (Sudáfrica), donde estableció el Fine Art Cabinet, un espacio sin ánimo de lucro en el que fue el comisario de más de 60 exposiciones. Coetzee ha publicado extensamente sobre arte, escribe para diarios como Mail & Guardian, Revue Noire y el Sunday Independent. En 2004 publicó Not Afraid, Rubell Family Collection, el primer libro sobre la colección de los Rubell. No se trata de un catálogo, ni de un manual de historia del arte, sino una asombrosa colección de imágenes de arte contemporáneo, que incluye una introducción suya y una entrevista con los Rubell sobre su colección.

La lista de artistas que forman la colección de la familia Rubell es enorme, algunos de ellos son: Carl Andre, Janine Antoni, Keith Haring, Matthew Barney, Jean-Michel Basquiat, Bernd & Hilla Becher, John Baldessari, Christian Boltanski, Maurizio Cattelan, Mike Kelley, Francesco Clemente, Gregory Crewdson, Rineke Dijkstra, Marlene Dumas, Dan Flavin, Gilbert & George, Robert Gober, Félix González-Torres, Peter Halley, Keith Haring, Damien Hirst, Donald Judd, Mike Kelley, William Kentridge, Anselm Kiefer, Jeff Koons, Paul McCarthy, Takashi Murakami, Chris Ofili, Raymond Pettibon, Richard Prince, Charles Ray, Thomas Ruff, Anri Sala, David Salle, Wilhelm Sasnal, Cindy Sherman, Gregor Schneider, Haim Steinbach, Thomas Struth, Sarah Sze, Rosemarie Trockel, Julian Schnabel, Luc Tuymans, Andy Warhol, Christopher Wool, Catherine Opie, Lisa Yuskavage, Zhang Huan, Chris Burden, Neo-Rauch, Doug Aitken, Barbara Kruber, Jason Rhoades, etc.

Óscar García García es licenciado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid y especialista en tasación de obras de arte.

2 Comments

  1. Doraci Girrulat

    Fué con grande surpresa saber de la Colección de la familia Rubell. Sobretodo por contener documentos de instalaciones hechas en museos, abiertos facilmente al expectador latinoamericano.

    Esto es maravilloso. Ojalá pueda visitar-la algun dia. Soy del sur de Brasil.También hago instalaciones. El sustrato de mi obra es el tiempo.

  2. yo soy escultor y hago arte contemporaneo esta coleccion me parece extrardinaria fuera de serie

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